The Last Vegas Opening Night (CD - Straight Arrow, 2009)

Título:

The Last Vegas Opening Night

Selo:

Straight Arrow [SA 2009-12A/B-02]

Formato:

CD duplo

Número de faixas:

38

Duração:

101:00

Tipo de álbum:

Concerto

Vinculado a:

Discografia não-oficial

Ano:

2009

Gravação:

2 de dezembro de 1976 OS

Lançamento:

21 de abril de 2009

Singles:

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The Last Vegas Opening Night é um CD bootleg da gravadora Straight Arrow. Ele contém o show de abertura completo da última temporada de Elvis em Las Vegas em 2 de dezembro de 1976. A obra está atualmente esgotada.

1976 foi um ano de mais altos do que baixos e Elvis estava feliz com a forma como as coisas estavam indo. Sua vontade de gravar ainda era baixa, mas as sessões em Graceland foram divertidas e muito produtivas. Ele não parecia mais interessado em Las Vegas, e Vegas foi recíproca, fazendo com que o Coronel o escalasse para apenas uma temporada de 2 a 12 de dezembro no Hilton. Ao invés do ar seco do deserto de Nevada, o Rei do Rock escolheu fazer apenas mais uma temporada em Lake Tahoe entre 30 de abril e 9 de maio de 1976.

Em meados daquele ano, não parecia que Elvis havia retornado à sua antiga forma ou que isso fosse possível. Suas apresentações ainda eram erráticas e ele ficava lento e às vezes confuso no início dos shows. Mas, de fato, o cantor melhoraria muito sua performance a partir de junho, culminando no grande show de 31 de dezembro de 1976 em Pittsburgh, mas era claro que ele não tinha mais aquela chama que ardia em seu âmago.

Os concertos de julho a setembro também eram um sinal claro do cansaço de tudo. Outubro veria uma pequena melhora em Chicago nos dias 14 e 15, mas a temporada infelizmente seria inconsistente o tempo todo.

Esses altos e baixos em seu desempenho começariam a se estabilizar no final de outubro. Seus shows em Fort Worth, Indiana, e Dayton, Ohio, nos dias 25 e 26, respectivamente, foram um pouco semelhantes aos de março de 1974. A turnê que terminou no dia 27 em Carbondale, Illinois, viu um Elvis bem acordado e descansado.

Antes de sua última temporada em Las Vegas e do grande show em Pittsburgh em 31 de dezembro, Elvis fez uma pequena turnê de 7 dias pela Costa Oeste. Sem dúvida, aqueles estavam entre os melhores shows da época e as coisas só melhorariam em dezembro em Las Vegas.

Abaixo está a resenha deste CD duplo.

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CD 1

- 1. Introduction - Also Sprach Zarathustra: A fanfarra de abertura deixa os fãs loucos.

- 2.  See See Rider: Elvis entra no palco e os fãs deliram. Ele está um pouco mais magro do que em novembro e disposto a fazer um bom show. Sua voz está excelente e ele faz uma versão excitante desse número cansativo que é sua música de abertura em shows desde 1970.

- 3. I Got a Woman / Amen: O cantor fala sobre o tamanho do showroom e sua voz soa um pouco arrastada, mas nada para se preocupar. Depois de uma boa rotina do "well, well, well", o medley recebe o tratamento usual com Elvis fazendo uma versão média e sua rotina de "striptease" antes de JD terminar a música com seus dive bombs.

Elvis fala muito na última parte e a coisa toda dura 10 minutos e 20 segundos - algo que se tornaria comum a partir de então.

- 4. Love Me: Depois de dar as boas-vindas aos fãs e conversar muito com eles, o Rei do Rock faz sua versão de sempre - mediana - desse agora chato hit de 1956. O final é delicioso, no entanto.

- 5. If You Love Me (Let Me Know): O hit de Olivia Newton-John é o próximo excita Elvis e o público. É uma versão legal e suave, com Elvis cantando perfeitamente.

- 6. You Gave Me a Mountain: O showstopper de todos os showstoppers é executado com grande energia e podemos ouvir o trabalho incrível de David Briggs junto com um Elvis com uma voz ótima e forte.

- 7. Jailhouse Rock: "Meu terceiro filme foi 'Jailhouse Rock'. E as palavras eram tão rápidas que eu tive que... Parecia o Pato Donald." Vamos concordar em discordar sobre a coisa do Pato Donald, mas realmente é uma música muito rápida. Elvis canta sem esforço, embora seja uma versão mediana.

- 8. It's Now or Never / Are You Sincere (Excerpt): "Fiz uma música em 1960." Essas versões sem Sherril Nielsen gritando e massacrando a língua italiana são sempre fantásticas. Há um bom toque latino e um ótimo trabalho de John Wilkinson ao fundo.

Elvis provoca os fãs com uma linha de sua gravação de 1973 no final.

- 9. All Shook Up: Continuando o medley dos anos 1950, a versão acelerada do sucesso de 1957 encontra Elvis, como sempre, beijando fãs e distribuindo lenços.

- 10. (Let Me Be Your) Teddy Bear / Don't Be Cruel: Uma versão padrão e chata em que Elvis ainda distribui lenços e beijos.

- 11. Dialogue / Don't Be Cruel (Excerpt): Elvis continua conversando com seus fãs e distribuindo alguns lenços. Depois de entregar um para uma garota, o cantor conta que o namorado disse para ela devolver e faz uma linha de "Don't Be Cruel".

- 12. And I Love You So: Presente no repertório desde março de 1975, a música ganha aqui uma versão bem emotiva e deliciosa. O andamento um pouco mais lento do que o normal realmente ajuda a torná-la mais suave e os agudos de Kathy Westmoreland são simplesmente divinos.

- 13. I Just Can't Help Believin': Elvis canta uma linha do sucesso de B.J. Thomas e o público agora quer ouvi-lo. "Oh meu Deus, eu não ouvi ou cantei essa música por vários anos!"

Tocada pela última vez em 12 de agosto de 1973, traz algum nível de dificuldade para a banda e backing vocals, mas Elvis está disposto a fazê-la de qualquer maneira. A versão é incrivelmente boa e até Elvis cantando por engano sobre a parte instrumental é uma delícia.

Esta seria a última versão ao vivo.

- 14. Fever: Uma versão média da gravação de 1960 a pedido dos fãs. Elvis se diverte muito.

- 15. Softly As I Leave You: Com um arranjo diferente, essa música soa divina e profundamente sincera.

- 16. Polk Salad Annie: O novo arranjo de 1976 realmente ajudou a atualizar esse hit de 1969. Elvis faz o possível para acompanhar a batida e oferece uma interpretação sólida o tempo todo.

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CD 2

- 1. Introductions by Elvis of Singers, Musicians: Elvis introduz The Stamps Quartet, Sherrill Nielsen e Kathy Westmoreland. Ele aparentemente esqueceu muitas pessoas - intencionalmente ou não.

- 2. Early Morning Rain: "De Springfield, Missouri, esse é John Wilkinson." O solo de Wilkinson segue o padrão da época.

- 3. What'd I Say: "Na guitarra solo de Shreveport, Louisiana está James Burton." James faz su trabalho habitual.

- 4. Johnny B. Goode: James faz um ótimo solo com a guitarra atrás da cabeça.

 - 5. Drum Solo: "Na bateria, de Dallas, Texas, está o trabalhador Ronnie Tutt." Ronnie faz seu solo.

- 6. Bass Solo: "No baixo Fender, de Los Angeles, está Jerry Scheff." Jerry faz seu solo de Blues.

- 7. Piano Solo: "No piano, de Nashville, está Tony Brown." Tony faz seu solo enquanto Elvis faz notas de baixo.

- 8. Electric Piano & Clavinet Solo: "Clavinet e piano, de Nashville, esse é David Briggs." David faz seu solo.

- 9. Love Letters: "A primeira vez que David e eu trabalhamos juntos, foi sua primeira sessão de gravação e fizemos uma música chamada 'Love Letters'."Uma boa versão. Elvis apresenta Charlie Hodge, Joe Guercio e sua orquestra no final.

- 10. School Day: A orquestra faz seu solo.

- 11. Introductions by Elvis of Celebrities: Elvis introduz Vikki Carr e Glen Campbell.

- 12. Hurt: "Meu último álbum, até onde eu sei, é 'Hurt'." Elvis faz uma versão justa de um de seus últimos discos. Aliás, nessa época, seu último disco nas lojas era o single "Moody Blue / She Thinks I Still Care".

O show havia ultrapassado o ponto de uma hora há 18 minutos agora, mas Elvis nem menciona nada sobre o fim deste show. Ele só quer estar lá com e para seus fãs.

- 13. Hurt: Elvis diz a seus backing vocals para cantarem mais alto nesta segunda execução. Eles fazem um trabalho fantástico, assim como Elvis.

- 14. Hound Dog: O Rei do Rock faz um pequeno false start para seu hit de 1956 antes de dizer ao público que estava apenas testando os membros de sua banda para ver se eles podem fazer o que ele quiser. Esta é uma versão completa da música e Elvis realmente dá tudo de si no final.

O cantor então fala sobre sua próxima música.

- 15. Hawaiian Wedding Song: Um pequeno false start nos diz que Elvis está brincando com sua banda novamente. Esta é uma versão muito mais lenta do que o normal e na verdade soa estranha por causa disso.

- 16. Elvis Talks: O Rei do Rock conversa com o público e tira um tempinho para descansar. Ele então anuncia que tocará seu violão na próxima música, outro de seus sucessos de 1957. O cantor demora para se arrumar.

- 17. Blue Christmas: Uma versão lenta, mas muito agradável.

- 18. That's All Right: "O primeiro disco que gravei - 21 anos atrás, uma música chamada 'That's All Right Mama'. E a única coisa que tínhamos era um violão, uma guitarra e um baixo. Isso é tudo." A música é muito bem recebida pelo público, que bate palmas enquanto Elvis faz uma interpretação muito boa de seu hit de 1954.

- 19. Bridge Over Troubled Water: "Há quanto tempo estamos no palco?" Os fãs respondem com precisão que já faz uma hora e meia. "Ok. Vamos fazer 'Bridge Over Troubled Water'." Esta é uma das melhores versões já ouvidas deste período. Elvis está centrado, colocando as notas nos lugares certos e nos agraciando com uma fantástica rendição.

- 20. Elvis Introduces His Father, Vernon Presley: Elvis introduz Vernon.

- 21. Can't Help Falling in Love: "Gostaria de agradecer por tornarem esta noite de abertura realmente fantástica. Então, até nos vermos novamente, que Deus os abençoe, e..." O hit de 1961 traz um final perfeito para um show incrível após uma hora e 40 minutos.

- 22. Closing Vamp: The show termina oficialmente.