Last Tango in Tahoe (CD - Fort Baxter, 2006)

Título:

Last Tango in Tahoe

Selo:

Fort Baxter [FB CS 1002]

Formato:

CD

Número de faixas:

24

Duração:

71:00

Tipo de álbum:

Concerto

Vinculado a:

Discografia náo-oficial

Ano:

2006

Gravação:

27 de maio de 1974 CS

Lançamento:

2006

Singles:

---

Last Tango in Tahoe é um CD do selo Fort Baxter. Ele contém o show incompleto de 27 de maio de 1974, o último de Elvis em Lake Tahoe, Nevada, até 1976, completo com faixas de seu show de 26 de maio DS. A obra está fora de catálogo.

1974 pode ter iniciado de forma lenta nos lançamentos de discos com material novo, mas havia um senso de mudança vindoura no ar. O sucesso da compilação "A Legendary Performer, Volume 1", lançada em 11 de janeiro, era um ótimo sinal disso.

Quando começou a primeira temporada do ano em Las Vegas, no dia 26 daquele mês, Elvis ainda estava abalado com seu divórcio três meses antes e seu temperamento era tão forte quanto o do último show do ano anterior. Durante a temporada, ele modificaria o repertório para músicas mais a seu gosto e tomaria as rédeas das apresentações.

Foi em março de 1974 que a melhor temporada de shows de toda a carreira de Elvis ocorreu. Também foi neste momento, depois de morar em Memphis por 26 anos e 13 anos após sua última apresentação ali, que o cantor finalmente conquistou a cidade.

De 1º a 20 de março, o cantor realizou sua maior turnê até então, com 24 shows em 20 dias, e a coisa toda foi um estrondo. Estas foram algumas das melhores apresentações do Rei do Rock desde o retorno aos palcos em 1969. Várias cidades foram muito abençoadas com 2, 3, 4 e até 5 concertos. As multidões eram incríveis e a expectativa os excitava. As arenas estavam com ingressos esgotados em todas as cidades pelo menos um mês antes de Elvis pisar no palco.

De 10 de maio a 2 de julho, as apresentações nas turnês nacionais e na temporada em Lake Tahoe também foram de alta qualidade. O senso de mudança começou a se tornar mais visível à medida em que Elvis adicionava mais e mais músicas de sua preferência pessoal nos shows, algo que desagradava o Coronel.

Para Parker e a RCA, muitas dessas faixas não eram material para shows e dificilmente venderiam bem se fossem lançadas em discos ao vivo. Entre eles havia o consenso de que o que se ouviria no LP "As Recorded Live On Stage in Memphis", que seria lançado em 7 de julho daquele ano, deveria ser a síntese de Elvis Presley dali para a frente.

O Rei do Rock, claro, não concordava com isso. Tanto não concordava que os shows de Tahoe foram repletos de suas preferidas apesar da cara feia de Parker. "Let Me Be There" ganharia destaque. Sherrrill Nielsen e seu grupo, o Voice, teriam ainda mais espaço com a participação em "Spanish Eyes" e os solos em "Killing Me Softly", "Bringin' it Back", "I Can't Live Without You" e "Aubrey".

Mas Elvis era Elvis e, quando não queria brigar, dava chance aos outros. No final de sua primeira de duas temporadas em Tahoe naquele ano, o setlist estava quase como o Coronel pretendia e Elvis com certeza parecia cansado disso. No fundo, podemos dizer que foi nesta altura que Elvis começou a perder o interesse pelos seus concertos.

Abaixo está nossa análise deste CD.

-----------------------------------------------------------------------------------------------

- 1. See See Rider: "Also Sprach Zarathustra" não foi gravada, então entramos direto na parte em que Elvis já está no palco e pronto para cantar. O público não pode ser ouvido muito nessa mixagem e isso é bom, porque o privilégio está todo na voz de Elvis e na banda. A rendição segue normalmente. "Muito obrigado. Bom dia! Soa engraçado, 'bom dia'." Para um show às 3 da manhã, o Rei está de bom humor e bem acordado. Depois de algumas vocalizações de Elvis, até Kathy Westmoreland se junta ao delicioso caos.

- 2. I Got a Woman / Amen: Esta é uma versão padrão, mas com um bom andamento. JD Sumner faz suas dive bombs duas vezes e Elvis finaliza muito bem. Ele promete a uma fã que fará "Jailhouse Rock" mais tarde no tom. Ele não a cantaria neste show.

- 3. Love Me: "Boa noite, senhoras e senhores. Meu nome é Sammy Davis! Por que eu continuo dizendo 'noite'? É de manhã!" Outro padrão e Elvis começa a distribuir lenços e beijos para suas fãs histéricas. "Se você não ganhou um lenço, se não ganhou um beijo ou sei lá, eu vou fazer a ronda depois. Só me deem um tempinho, sabe?"

- 4. Tryin' to Get to You: "Esta próxima música é uma das minhas primeiras gravações, que fiz cerca de quinze anos atrás. Minha voz era muito mais alta, e tenho que tomar cuidado ou vou deslocar o tornozelo, sabe?" Charlie Hodge tenta ser engraçado dizendo "você vai deslocar o traseiro", e Elvis o repreende: "Você deveria ficar quieto, Charlie. Apenas fique quieto." A multidão bate palmas enquanto o cantor interpreta seu hit de 1955. Esta versão certamente não é tão enérgica quanto a de 20 de março em Memphis, mas é muito boa.

- 5. All Shook Up: A segunda descartável para distribuir lenços e beijos.

- 6. Love Me Tender: "Meu primeiro filme foi 'Love Me Tender', gostaria de cantar um pouco dela para vocês." Essa é uma das músicas que já soavam cansativas na época, mas a mixagem ajuda muito aqui ao privilegiar a guitarra de John Wilkinson e o baixo de Duke Bardwell. É uma descartável para dar beijos e lenços, mas muito bem feita.

- 7. You Don't Have to Say You Love Me: Elvis reintroduziu essa música em seu setlist em 10 de maio, após exatamente um ano de sua última apresentação no palco e ela permaneceu como um padrão durante esta temporada em Tahoe. Certamente é revigorante ouvir algo diferente do habitual, mas não se compara às versões de 1970.

- 8. Hound Dog: Uma rendição muito rápida leva a duas reprises do final e Elvis mostra porque ele é conhecido como "The Pelvis" (apesar de odiar o "título").

- 9. Fever: Enquanto segue a rotina de lenços e beijos, Elvis canta uma versão muito boa cheia de trocadilhos. As mulheres parecem estar ficando loucas.

- 10. Polk Salad Annie: A guitarra de James Burton e o piano de Glen Hardin brilham aqui. Elvis realmente coloca toda a sua energia e golpes de caratê no final instrumental estendido.

- 11. Why Me Lord: Claramente precisando descansar, Elvis pede a JD e os Stamps para começarem uma de suas canções Gospel favoritas. É uma versão muito boa com uma reprise da última parte.

- 12. Suspicious Minds: Considerando tudo (são 3 da manhã, todo mundo está cansado e assim por diante), esta é uma versão abaixo da média. Embora seja uma marca registrada de Elvis, você não consegue sentir a vibração.

- 13. Band Introductions: Elvis introduz The Sweet Inspirations, JD Sumner e os Stamps, Kathy Westmoreland, James Burton, John Wilkinson, Ronnie Tutt, Duke Bardwell, Glen Hardin, Charlie Hodge, o grupo Voice, Joe Guercio e a orquestra. O Rei também apresenta o cantor Billy Eckstine, contando ao público que seu estilo de cantar foi sua maior influência na música e que as golas altas que usa são inspiradas nas próprias roupas de Billy.

- 14. I Can't Stop Loving You: Parece que descansar um pouco depois de "Polk Salad Annie" e "Suspicious Minds" era o que Elvis realmente precisava. Tirando a incrível versão de 20 de março, esta é talvez uma das melhores de 1974.

- 15. Help Me: Um pequeno corte nos leva direto para Elvis apresentando a música. Relativamente nova no setlist, é feita exatamente como na versão de estúdio. Os violinos soam absolutamente celestiais.

- 16. Bridge Over Troubled Water: Uma versão poderosa, só é prejudicada pelo nível da voz de Elvis na mixagem. Há uma reprise completa da última parte e o público adora.

- 17. Let Me Be There: O sucesso de Olivia Newton-John é o próximo e Elvis realmente se dedica a ele. Se você deixar a excelente mixagem da versão de 20 de março de lado por um segundo, isso parece ótimo com a orquestra liderando a faixa ao fundo e as interações de JD.

- 18. The Wonder of You: O hit de 1970 é o próximo. Elvis sempre o interpretou com a introdução abreviada de 1973 em diante e isso o faz soar muito mais urgente e dramático do que aquelas com a introdução completa. Por ser uma música não tão comum na época, é muito bem-vinda e bem executada.

- 19. Big Boss Man: Outra música relativamente nova no set e uma das favoritas de Elvis. A versão é mediana.

- 20. The First Time Ever I Saw Your Face: Elvis havia decidido introduzir a música que havia gravado em 1971 em seu set apenas alguns meses antes. A diferença aqui é que ele canta a parte que foi omitida na versão de estúdio por algum motivo desconhecido. É uma interpretação muito bem feita.

- 21. An American Trilogy (May 26, 1974 DS): Por algum motivo, a gravação do show do dia 27 de maio não foi finalizada. Para cobrir isso, a Fort Baxter decidiu incluir as últimas músicas do show de 26 de maio DS, já que ambos tinham as mesmas músicas em seu final, em seu lançamento original em 1996 na caixa "A Profile - The King on Stage, Vol. 2". A diferença na mixagem e na clareza da gravação é bem perceptível. Elvis faz uma versão forte e muito centrada.

- 22. It's Now or Never (May 26, 1974 DS): O público pede e Elvis prontamente executa seu hit de 1960. Felizmente, Sherrill Nielsen ainda não faz sua gritaria insuportável aqui. A versão é calma e muito boa de ouvir, com um toque latino.

- 23. Can't Help Falling In Love (May 26, 1974 DS): Elvis fala sobre seu novo traje, o 1974 American Eagle: "Fizemos um programa de TV chamado 'Aloha From Hawaii', e eu vesti uma roupa de águia. Aquela águia que eu tinha naquele programa perdeu todas as penas e ficou doente, sabe? ... Estou mentindo. Então, ganhei uma nova águia." A plateia aplaude enquanto Elvis se despede: "Espero que tenham gostado do show desta noite, senhoras e senhores. Ficaríamos mais tempo, mas, sério, JD é bisavô e ele está ficando... Temos que colocá-lo para cama entre shows, vocês sabem." Elvis faz sua versão usual do hit de 1961 enquanto atende os fãs pela última vez.

- 24.  Closing Vamp (May 26, 1974 DS): Enquanto Elvis desaparece atrás das cortinas, a fanfarra anuncia o fim do show.

-----------------------------------------------------------------------------------------------